周升表演照片。资料图：“你是哪里人？” “台湾，中国！”周深福州演唱会期间，现场与粉丝互动引发热烈掌声，迅速登上网络热搜。出道11年来，他们以音乐不断在国际舞台上前进，演唱了《大鱼》、《灯下的中国》、《小幸福》等多首为国人所熟悉的脍炙人口歌曲。国内外巡回演唱会都一票难求……你的歌曲有什么魅力？近日，人民日报记者采访周深，听听他的歌曲背后的故事。记者：唱歌是心灵的声音。你最想与大家分享的音乐是什么？周深：从心出发，是创作的起点。我不会创作或表演我不喜欢的作品，我对此理解得更清楚，尤其是在做了这么多音乐会之后。是aw粉丝来自全国各地，从7、8岁到70、80岁。音乐将大家聚集在一起。我时常感觉自己在另一个时空自言自语。 《空壳》里有句歌词是这样的：“我乐意接受，空虚与充实此时此刻正在互换。”我经常想，但这不就是创作音乐的意义吗？就是一个装满行李，卸下所有行李，然后一直离开的过程。我正在用音乐写生活日记，有人和我有同样的想法。这是多么大的祝福啊！记者：你说：“我想成为一个永远给大家带来新鲜感的新歌手。”我们如何创造这种新鲜感，如何在这个过程中强化歌手自身的感知？周深：音乐就像水、容器一样，总是能释放我们的想象力。如果你的想象力是方形的，你的音乐也会是方形的。如果你的想象力丰富，你的音乐也会如此。多么美妙啊！音乐可以充满世界的故事。我能做什么n do 是“战斗”来表达我音乐理解的极限并保持对舞台的敬畏。我一直在思考我应该如何接近第一次听我歌曲的人。每当观众唱起《灯火中的中国》和《若梦》时，我的心里都是感慨万千。就算唱一万遍我还想再唱一遍！ “我怕你飞走，我怕你离开我”……唱《大鱼》的时候，我从来没有感觉到“可控”。每次我唱歌，我都会有新的感觉，并带着我自己的情感和故事。所以当前奏开始的时候，我还是很紧张，但是我感觉到它对我来说有特殊的意义。每首歌都是音乐与我的联系，是我与更多人情感的联系。我非常重视它。这或许就是“周深”的感悟。记者：《灯下的中国》、《大鱼》等歌曲也引起了很大反响，并在国外传播开来。是什么力量让人们心潮澎湃党卫军边界？流行音乐如何最好地探索和利用一个国家的音乐文化和传统？周升：我学习的时候，我让我的外教听《大鱼》，他叹了口气说：“这就是你的中国音乐。”我在《大鱼》最后的哼唱是美声唱法的结合，发音和旋律都是中国式的。那一刻我觉得“与众不同”真的很有吸引力！如果你唱得足够好，符合你的喜好，你就会吸引别人。反之，如果盲目适应，就会失去个性。通向“中国风”的道路是非常宽广的。越来越多的年轻人为电管、六弦、吉他等民族音乐和乐器注入了新的活力。 “民族+流行”绝不是简单的元素组合。我们需要一个完整的融合，能够吸引观众感受到中国风的艺术理念。我从听众的角度听我的歌曲。例如，“光”与故宫主题增添了戏剧性的气氛。这看起来像什么？就像水墨画里的泼墨，又像诗里的抒情诗句。人们会想要停留在这个艺术理念上。当我听到一首好歌时，我就是这种感觉。记者：网络时代，任何人都可以成为歌手。有评论甚至认为，一首歌留住听者醋的时间，我们已经进入了“七秒合唱”的时代。如此庞大的覆盖面和创作题材，您认为流行音乐的核心竞争力是什么？周升：现在每个人都可以在指定的时间通过多个渠道听任何一首歌，百花齐放。音乐具有独特的功能性和丰富性，不能用单一标准来评判。不仅仅是语气？高音、中音、低音各有各的美感。风格对比？每种风格都有不同的韵味。重要的是掌握自己的音乐风格并拥有你自己的口味。最近，作为一名教员，我得以参加中央广播电视总台的音乐人才选拔节目《中国歌手》，发现了更多能够代表国家舞台的歌手。在这个过程中我感受到了一种使命感！舞台上的人也是曾经想要被倾听的人。流行音乐的竞争力核心始终是人。他们非凡的技巧，他们对歌词和音乐的执着，他们引人入胜的表演，他们创新的编曲和混音方法，他们的声音。他的“刷新”都是人创造的。一个唱响群众心声的歌手，艺术寿命才会长久。我期待与大家合作。记者：您对未来有什么期望？周深：我是一个山村男孩，现在是一名歌手。有很多阶段向我敞开，是我小时候从未想过的。所以我只能用“幸运的平庸”来形容自己。我是很高兴在这么好的时间遇见你。当我面前有机会时，我倾向于思考问题，所以我必须接受更多的挑战。这就像选择一首歌，在录音室里唱一段小样，然后才知道效果一样。我曾经问过一位经验丰富的老师：“如果我在台上紧张怎么办？”答案是：“做你必须做的最基本的事情。”对我来说，重要的是唱得好并欣赏每个舞台。 “向着光明，用爱行动。”我想认真的人肯定会回应。你的汗水流到哪里，哪里就有你的舞台。 （记者王艳）